⚡ LEVERING I EUROPA TIL 4,90€ ⚡ GRATIS FRA 39€ ⚡
⚡ -10% FRA 95€ I KØB ⚡ -15% FRA 195€ I KØB ⚡

Din indkøbskurv

Din indkøbskurv er tom

Kunsttryk | Selvportræt - George Stubbs

Mat finish

Bagfra set

Ramme (valgfrit)

Reproduktion Selvportræt - George Stubbs – Fascinerende introduktion George Stubbs' selvportræt, malet i det 18. århundrede, fremstår som et åbent vindue til sjælen hos en kunstner, hvis geni har sat sit præg på kunsthistorien. Dette maleri, både intimt og dristigt, dykker ned i en verden af en mand passioneret omkring naturen og dyrene. Den måde, Stubbs fremstiller sig selv på, både som kunstner og observatør af den omgivende verden, gør dette værk til et sandt mesterværk inden for kunsttryk. Det inviterer betragteren til ikke blot at udforske kunstnerens ansigt, men også de følelser og refleksioner, der driver ham, hvilket afslører en sjælden psykologisk dybde. Stil og eneståendehed i værket Stubbs' selvportræt skiller sig ud med sin realistiske stil og sin fejlfri teknik. Kunstneren bruger lys- og skyggelege for at give liv til sit ansigt, samtidig med at han fremhæver fine detaljer, der vidner om hans dygtighed. Træk er gengivet med bemærkelsesværdig præcision, hver skygge og hvert reflekter bidrager til en troværdig og levende gengivelse. Det, der slår én, er udtrykket af selvtillid og eftertanke, der udstråler fra Stubbs' blik. Hans farvevalg, både enkelt og suggestivt, understreger intensiteten i billedet, samtidig med at det skaber en introspektiv atmosfære. Dette maleri nøjes ikke med at fange et billede; det formår at formidle en essens, en personlighed og en passion for kunst, der overskrider tidens grænser. Kunstneren og hans indflydelse George Stubbs betragtes ofte som en af de største dyrekunstnere i sin tid, men hans talent begrænser sig ikke til skildringen af dyrelivet. Født i 1724, formåede han at etablere sig i kunstverdenen takket være sin evne til at kombinere videnskabelig observation med kunstnerisk følsomhed. Stubbs innovede ikke blot i måden, hvorpå dyr blev fremstillet, men påvirkede også mange kunstnere ved at fremhæve vigtigheden af at studere naturen. Hans intellektuelle nysgerrighed og omhyggelige tilgang åbnede vejen for en ny æra af realisme i kunsten. Ved at male sig selv minder Stubbs os om, at kunst er en selvudforskning, en søgen efter forståelse, der går ud over blot at gengive.

Kunsttryk | Selvportræt - George Stubbs

-10% DÆR 95€ I KØB
-15% D FRA 195€ AF KØB
Almindelig pris 24,90 €
Enhedspris
par
Gratis levering

4,90€ / Gratis levering ved køb over 39€

Fortryllet eller pengene tilbage
Gratis returnering inden for 30 dage
10 års garanti

Vores tryk er garanteret i 10 år

Hos dig på 3 til 7 arbejdsdage
Impressioner på certificeret FSC-papir

Tryk lavet i Frankrig, Tyskland og Italien (afhængigt af dimensioner og materialer)

Ingen kemikalier, vi bruger kun plantebaserede blæk

Allerede mere end 10.000 tilfredse kunder

Et spørgsmål? Vi er her!

via e-mail til contact@artemlegrand.com

TRINNENE I DIN BESTILLING

TRIN 1 - ORDRER AFGIVET

Din ordre er bekræftet, og vi går i gang med produktionen

TRIN 2 - FORSENDelse

Vi sender din ordre. Vi sender dig en e-mail for at følge fremskridtet

TRIN 3 - LEVERING

Du modtager din ordre. Du kan også efter eget valg blive leveret til en pakkeshop.

Mat finish

Bagfra set

Ramme (valgfrit)

Reproduktion Selvportræt - George Stubbs – Fascinerende introduktion George Stubbs' selvportræt, malet i det 18. århundrede, fremstår som et åbent vindue til sjælen hos en kunstner, hvis geni har sat sit præg på kunsthistorien. Dette maleri, både intimt og dristigt, dykker ned i en verden af en mand passioneret omkring naturen og dyrene. Den måde, Stubbs fremstiller sig selv på, både som kunstner og observatør af den omgivende verden, gør dette værk til et sandt mesterværk inden for kunsttryk. Det inviterer betragteren til ikke blot at udforske kunstnerens ansigt, men også de følelser og refleksioner, der driver ham, hvilket afslører en sjælden psykologisk dybde. Stil og eneståendehed i værket Stubbs' selvportræt skiller sig ud med sin realistiske stil og sin fejlfri teknik. Kunstneren bruger lys- og skyggelege for at give liv til sit ansigt, samtidig med at han fremhæver fine detaljer, der vidner om hans dygtighed. Træk er gengivet med bemærkelsesværdig præcision, hver skygge og hvert reflekter bidrager til en troværdig og levende gengivelse. Det, der slår én, er udtrykket af selvtillid og eftertanke, der udstråler fra Stubbs' blik. Hans farvevalg, både enkelt og suggestivt, understreger intensiteten i billedet, samtidig med at det skaber en introspektiv atmosfære. Dette maleri nøjes ikke med at fange et billede; det formår at formidle en essens, en personlighed og en passion for kunst, der overskrider tidens grænser. Kunstneren og hans indflydelse George Stubbs betragtes ofte som en af de største dyrekunstnere i sin tid, men hans talent begrænser sig ikke til skildringen af dyrelivet. Født i 1724, formåede han at etablere sig i kunstverdenen takket være sin evne til at kombinere videnskabelig observation med kunstnerisk følsomhed. Stubbs innovede ikke blot i måden, hvorpå dyr blev fremstillet, men påvirkede også mange kunstnere ved at fremhæve vigtigheden af at studere naturen. Hans intellektuelle nysgerrighed og omhyggelige tilgang åbnede vejen for en ny æra af realisme i kunsten. Ved at male sig selv minder Stubbs os om, at kunst er en selvudforskning, en søgen efter forståelse, der går ud over blot at gengive.

VORES TRYK HOS VORES KUNDER

12,34 €

SPØRGSMÅL?

Vi er her! Send os en e-mail på contact@artemlegrand.com

(mandag til lørdag 8.30 til 19.30)