Reproduktioner af ekspressionistiske malerier

Denne kollektion samler reproduktioner af ekspressionistiske malerier og værker, der banede vejen for eller videreførte denne europæiske bevægelse. Edvard Munch, Ernst Ludwig Kirchner, Franz Marc, Egon Schiele og James Ensor forvandler her portrættet, byen, landskabet, kroppen og dyret for at give følelserne en synlig form.

Forstå ekspressionismen

Ekspressionismen betegner ikke én bestemt måde at male på. Den samler flere kunstneriske centre, som omkring 1900 og i begyndelsen af det 20. århundrede bevæger sig væk fra en strengt naturalistisk gengivelse. Selvstændige farver, spændte linjer, forenkling og forvrængning bruges til at udtrykke den indre oplevelse.

Denne mangfoldighed ses i kataloget: angst og ensomhed hos Munch, urban energi hos Kirchner, farverige dyr hos Franz Marc, undersøgelser af kroppen hos Schiele og en maskeret fantasi hos Ensor.

Edvard Munch, kollektionens centrale skikkelse

Edvard Munch indtager den mest fremtrædende plads i dette udvalg. Hans figurer, portrætter, landskaber og kystscener udgør et univers, hvor den psykologiske tilstand ændrer farven og rummet.

Skriget er det mest berømte billede i denne undersøgelse. Landskabets kurve, himlen og figuren beskriver ikke blot et sted: De skaber en fornemmelse, der synes at bevæge sig gennem hele kompositionen.

Livets dans og Munchs store serier

Kærlighed, jalousi, adskillelse, sygdom og død vender tilbage i Munchs værk. Livets dans samler flere aldre og følelsesmæssige tilstande i en nattescene ved vandet.

Kataloget gør det muligt at sammenholde forskellige versioner, studier og motiver. Udvalget viser, hvordan den samme idé kan udvikle sig gennem farven, figurernes placering eller en forenkling af omgivelserne.

Portrætter og selvportrætter af Munch

Munch bruger ofte sit eget ansigt som genstand for iagttagelse. I Selvportræt med den spanske syge bidrager værelset, lænestolen og farveskalaen i lige så høj grad som ansigtet til indtrykket af skrøbelighed.

Portrætterne af venner, forfattere og samlere rummer andre nuancer. Når de vises sammen, afslører de direkte beskæringer og en særlig opmærksomhed på modellens nærvær.

Landskaber, broer og kyster hos Munch

Norges landskaber er aldrig blot baggrunde. Veje, træer, sne, strande og kystlinjer giver billedet en rytme. Pigerne på broen forbinder silhuetterne med et buet perspektiv og klart organiserede farveflader.

Disse værker egner sig til en roligere vægkomposition end angstscenerne, samtidig med at de bevarer spændingen og det særegne i Munchs blik.

Ernst Ludwig Kirchner og gruppen Die Brücke

Kirchner er en af grundlæggerne af Die Brücke. Gruppen søger et direkte og moderne udtryk, båret af markante konturer, klare farver og en tegning, der bevidst frigør sig fra akademiske konventioner.

Leipziger Straße med elektrisk sporvogn gengiver byens trafik og nervøsitet. Det accelererede perspektiv og de kantede figurer giver beskueren en fornemmelse af at være fanget i bevægelsen.

Figurer, interiører og modeller hos Kirchner

Kataloget omfatter også dansere, atelier-scener, interiører og portrætter. Fränzi foran en udskåret stol forbinder en frontal figur med en scene skabt af mønstre og farveflader.

Disse værker viser en anden side af Kirchner: Det intime rum forbliver dynamisk, fordi møbler, vægge, tøj og silhuet behandles som farvede former, der svarer hinanden.

Franz Marc og dyrene fra Der Blaue Reiter

Franz Marc hørte til kredsen omkring Der Blaue Reiter, der er kendt for sine undersøgelser af den ekspressive farve og maleriets indre dimension. I denne samling dominerer heste, hjorte, ræve, køer, tiger og abe hans motivkreds.

Tiger er opbygget af geometriske volumener, der integrerer dyret i dets omgivelser. Spændingen kommer ikke fra en narrativ handling, men fra balancen mellem diagonaler, farver og former.

Den symbolske farve hos Franz Marc

Hos Marc forsøger farven ikke altid at gengive naturens farver. Den organiserer et syn. Køer, rød, grøn, gul forvandler en gruppe dyr til en farverytme.

I en billedvæg kan hans dyrekompositioner fungere som et lysende fokuspunkt. De kombineres godt, når man gentager en fælles farve eller en lignende retning.

Egon Schiele og den østrigske ekspressionisme

Egon Schiele udviklede i Wien et værk med fokus på identitet, kroppen og portrættet, men også på huse, byer og træer. Hans nervøse streg og ofte nøgne rum giver figurerne en særlig intensitet.

Portræt af Wally Neuzil udstråler en meget direkte tilstedeværelse. Ansigtet, håret og tøjet træder frem på en tæt baggrund uden unødvendig dekoration.

Schieles selvportrætter, landskaber og huse

Schieles selvportrætter sætter kropsholdning og blik i spil. Selvportræt med en kinesisk lanternes plante balancerer ansigtet, hånden, det mørke tøj og de orange frugter.

Fire træer, facaderne og husene ved vandet viser, at hans billedsprog ikke begrænser sig til kroppen. De vegetabilske og arkitektoniske silhuetter bliver også selv ekspressive tilstedeværelser.

James Ensor, masker og skeletter

James Ensor kom før de tyske ekspressionistiske grupper, men hans fantasi, farve og frihed åbnede afgørende veje til moderniteten. Masker, karnevaler, skeletter og borgerlige interiører giver hans billeder en satirisk eller fantastisk karakter.

Skeletmaleren forvandler atelieret og selvportrættet til et makabert teater. Genstande, rammer og kranier samler sig omkring malerens skikkelse.

Karnevallet ifølge James Ensor

Hos Ensor balancerer folkemængden mellem fest og uro. I Karnevalsscene udvisker de maskerede ansigter grænsen mellem virkelig person, karikatur og åbenbaring.

Disse værker egner sig til en særpræget ophængning, især når de kombineres med portrætter af Munch eller Schiele, som også undersøger ansigtet og identiteten.

Portrætter, byer, landskaber og dyr

Samlingen kan udforskes efter motiv såvel som kunstner. Portrætterne og selvportrætterne danner en introspektiv helhed. Kirchners gader tilfører bevægelse, Munchs kyster et åndehul, Marcs dyr farverig energi og Ensors karnevaler en teatralsk dimension.

Hvis du vil skabe en sammenhængende helhed, så vælg først en rød tråd: varm eller kølig farveskala, enkeltstående figurer, landskab, lodret format eller vandret komposition.

Farve, streg og forvrængning

Et ekspressionistisk værk genkendes mindre på en fast formel end på den funktion, der gives de kunstneriske midler billedlige. En farve kan blive følelsesladet, en linje kan udtrykke spænding, og et perspektiv kan tilpasses motivets oplevelse.

Ved at sammenligne Munch, Kirchner, Marc, Schiele og Ensor bliver det tydeligt, at de hver især giver fem forskellige svar. Kataloget reducerer derfor ikke ekspressionismen til billedet af Skriget alene.

Vælg et ekspressionistisk kunsttryk

Bybilleder og landskaber finder ofte deres balance i et vandret format. Portrætter, selvportrætter og isolerede figurer egner sig snarere til lodrette formater. Franz Marcs dyrekompositioner kan fungere i begge retninger afhængigt af værket.

Til plakatudgaven tilbydes tryk på 140 g papir med HD-gengivelse ved 150 DPI. Mål, lærred og indramningsmuligheder varierer afhængigt af værket, formatet og destinationen. Det er kun de varianter, der er tilgængelige på produktsiden, som kan vælges.

Skab en ekspressionistisk billedvæg

Et stort værk kan fungere som centrum omgivet af to mindre formater. En anden metode er at samle tre værker af den samme kunstner for at bevare en fælles palet og et fælles formsprog.

Hvis du ønsker en kontrastfyldt helhed, kan du kombinere en figur af Schiele, en gade af Kirchner og et dyr af Marc. Brug i så fald identiske rammer eller ensartede margener for at skabe en visuel forbindelse mellem billederne.

Ofte stillede spørgsmål

Hvilke kunstnere er faktisk repræsenteret i denne kollektion?

Udvalget omfatter Edvard Munch, Ernst Ludwig Kirchner, Franz Marc, Egon Schiele og James Ensor. Der er i øjeblikket ingen værker af Kandinsky.

Hvad er forskellen på impressionisme og ekspressionisme?

Impressionismen iagttager blandt andet lyset og øjeblikkets visuelle virkninger. Ekspressionismen giver større frihed til farven, linjen og formen for at udtrykke en subjektiv oplevelse.

Hvordan ser jeg de tilgængelige formater?

Åbn værkets produktside, og vælg derefter materiale og mål. Prisen og mulighederne vises ud fra de varianter, der faktisk tilbydes.