Kunsttryk af malerier
Alexej von Jawlensky

Denne kollektion samler reproduktioner af Alexej von Jawlensky (1864–1941), en russisk maler, der var aktiv i hjertet af den europæiske avantgarde. Portrætter, ansigter i intense farver, mystiske hoveder, abstrakte hoveder, meditationer, variationer, landskaber og stilleben gør det muligt at følge den gradvise overgang fra den observerede figur til en mere syntetisk form.

Alexej von Jawlensky, fra Rusland til München

Jawlensky forlod Sankt Petersborg til fordel for München i 1896 sammen med Marianne von Werefkin. Her udviklede han sin malerkunst gennem mødet med de moderne kunstneriske undersøgelser og arbejdede først med portrættet, figuren og stillebenet. Vincent van Gogh var blandt de vigtige inspirationskilder i denne tidlige udvikling.

I 1908 malede Jawlensky og Werefkin i Murnau sammen med Wassily Kandinsky og Gabriele Münter. Landskaberne blev nu mere forenklede og farvemæssigt intense. I 1909 deltog Jawlensky og Werefkin i grundlæggelsen af Neue Künstlervereinigung München, en forening, der senere skulle danne baggrund for Blaue Reiter.

Ekspressionistiske portrætter og kvindeansigter

I portrætterne fra før Første Verdenskrig optager ansigtet ofte næsten hele billedfladen. De mørke konturer strukturerer øjnene, næsen og munden, mens farverne frigør sig fra den naturlige modellering. Kvindehoved illustrerer denne koncentration om udtrykket.

Den blå mantille, spanske kvinder, danserinder og figurer med vifte forener frontal positur, tilbehør og klare kontraster. Hvis du vil samle flere portrætter, kan du vælge værker, hvor blikkene eller de dominerende farver spiller sammen.

Spanske kvinder, danserinder og figurer i kostumer

Jawlensky malede gentagne gange kvinder med opsat hår, slør eller stemningsfulde kostumer. Blomster, hatte, vifter og mantiller danner en dekorativ ramme omkring ansigtet. Den individuelle model bliver gradvist til en billedlig type, skabt gennem gentagelsen af linjer og farver.

Den spanske danserinde, Den spanske infanta, Den græske kvinde, Den egyptiske pige og Schokko viser variationen i denne gruppe. De vertikale formater forstærker nærværet og egner sig til en vægkomposition arrangeret som et galleri af portrætter.

De mystiske hoveder

Fra 1917 videreudvikler serien De mystiske hoveder ansigtet som et selvstændigt motiv. Trækkene forenkles uden at forsvinde, og titlerne leder undertiden fortolkningen mod en indre tilstand. Mystisk hoved — Vidunderet hører til denne gruppe.

Ansigter i trekvartprofil, frontale ansigter, Poet eller Sibylle gør det muligt at sammenligne forandringerne i den samme struktur. En serie på tre værker fremhæver især variationerne i linjer, baggrunde og blikke.

De abstrakte hoveder

I De abstrakte hoveder reducerer Jawlensky endnu en gang ansigtet til en konstruktion af bånd, buer og akser. Øjnene lukkes gradvist, og modellens individualitet viger for et indre billede. Abstrakt hoved — Guld og rosa forener denne geometri med en lysende farveskala.

Blå-rød, Sort-gul-violet, Orientalsk, Mysterium, Konstruktivt hoved og Skytsengel udfolder forskellige farvesammensætninger. Det vertikale format og frontaliteten skaber et stærkt nærvær, selv på en væg af beskeden størrelse.

Meditationer og ansigter med lukkede øjne

Meditationerne viderefører denne undersøgelse frem til de sidste skabende år. Ansigtet, ofte i et lille format, reduceres til nogle få væsentlige linjer. De lukkede øjne og symmetrien giver kompositionen en umiddelbart genkendelig stabilitet.

Meditation på gylden baggrund, Bønnen, Sommersiesta og de nummererede værker gør det muligt at skabe en meget sammenhængende serie. Forskellene i farvetemperatur bliver dermed den vigtigste drivkraft for sammenligning.

Variationer: et gentaget og forvandlet landskab

Da Jawlensky blev tvunget til at forlade Tyskland i 1914, bosatte han sig i Schweiz og begyndte serien Variationer. Med udgangspunkt i et landskabsmotiv tæt på sit vindue gentager han en enkel struktur ved at ændre lyset, årstiden og farvernes indbyrdes forhold.

Stor variation kan forbindes med Variation Nat, Streng vinter, Ascona eller Lysets triptykon. Samlet viser disse værker, hvordan det samme skema kan skabe meget forskellige stemninger.

Murnau, Schweiz og farverige landskaber

Landskaberne fra Murnau går forud for Variationerne og bidrager til udviklingen af hans ekspressionistiske formsprog. Sommeraften i Murnau opdeler huse, landskab og himmel i farvefelter. Træer, veje og bjerge er stadig genkendelige trods forenklingen.

Saint-Prex, Ascona og Genèvesøen viderefører derefter denne undersøgelse i Schweiz. Landskab ved Genèvesøen betoner det horisontale, mens Prerow, Borkum og Østersøen åbner samlingen mod andre kystlandskaber.

Stilleben, blomster og frugter

Stilleben ledsager hele Jawlenskys kunstneriske undersøgelse. Flasker, frugter, kopper, vaser og buketter giver ham mulighed for at organisere former og farver i et afgrænset rum. Stilleben med flasker og frugter samler flere genstande omkring en central akse.

Pæoner, roser, syrener, cyklamen, æbler og appelsiner byder på varierede paletter. Disse kompositioner passer til køkkener, spisestuer eller mindre vægge, men kan også skabe balance i et galleri domineret af ansigter.

Figurer, nøgenbilleder og selvportrætter

Siddende figurer, nøgenbilleder, børn og selvportrætter viser en anden side af samlingen. Selvportræt gør det muligt at sammenholde kunstnerens blik med hans mere syntetiske fremstillinger af ansigtet.

Portrættet af danseren Alexandre Sacharoff, Kvinder med vifte og de kvindelige figurer forener kropsholdning og farvemæssig opbygning. Deres tilstedeværelse kan skabe en overgang mellem de tætte portrætter og landskaberne.

Vælg et Jawlensky-kunsttryk

De mystiske hoveder, abstrakte hoveder og meditationer er overvejende vertikale og fungerer alene eller i serier. Landskaberne fra Murnau, Genèvesøen og Østersøen egner sig snarere til en horisontal placering. Kontrollér orienteringen og de angivne mål på hvert produkt, før du sammensætter din serie.

Ved valg af poster tilbydes tryk på 140 g papir med HD-gengivelse ved 150 DPI. Mål, lærred og indramningsmuligheder varierer alt efter værk, format og destination. Produktsiden viser kun de varianter, der faktisk er tilgængelige.

Udforsk relaterede kunstnere og bevægelser

Fortsæt med ekspressionistiske malerier, Wassily Kandinskys værker, Marianne von Werefkins malerier eller Franz Marcs værker.

Ofte stillede spørgsmål

Hørte Alexej von Jawlensky til Blaue Reiter?

Han bevægede sig i det samme münchenske netværk som Kandinsky, Münter, Marc og Werefkin. Han deltager sammen med Werefkin i Neue Künstlervereinigung München, en sammenslutning knyttet til fremkomsten af Blaue Reiter.

Hvad er forskellen på Variationer og Meditationer?

Variationerne tager udgangspunkt i et landskabsmotiv, der er forvandlet gennem farven. Meditationerne tager udgangspunkt i en struktur med et frontalt ansigt, som normalt har lukkede øjne, i en meget syntetisk form.

Hvordan får jeg mere at vide om de tilgængelige formater?

Åbn værkets produktside, og vælg derefter materiale og mål. Prisen og mulighederne vises i henhold til de varianter, der faktisk tilbydes.