Kunsttryk af malerier
Maurice Pillard Verneuil

Maurice Pillard Verneuil, ornamentkunstner inden for art nouveau

Maurice Pillard Verneuil (1869-1942) var en fransk dekorativ kunstner og ornamentkunstner, der forbindes med art nouveau. Han blev uddannet i Eugène Grasssets generation og studerede planter, dyr og naturlige rytmer for at omforme dem til kompositioner til kunsthåndværket.

Denne kollektion samler reproduktioner af hans blomsterstudier, løvværk, træer, vandplanter og abstrakte motiver. Det drejer sig ofte om dekorative plancher, der er tænkt som samlinger af former snarere end fortællende malerier.

Fra botanisk observation til dekorativt motiv

Verneuil kopierer ikke blot en blomst. Han isolerer dens silhuet, stilk, bladenes form eller knopstruktur og organiserer derefter disse elementer i borter, strømotiver, paneler og arabesker. Planten er stadig genkendelig, men bliver samtidig til et grafisk vokabular.

Sammenlign for eksempel iris, blåregn, blomsterkarse og akeleje: Hver art skaber sin egen kurve, gentagelse og balance.

Haveblomster og vilde planter

Kataloget dækker et omfattende dekorativt herbarium. Haveblomster med markante konturer står side om side med mere diskrete arter, hvis små blade og stilke egner sig til gentagne kompositioner.

Valmue, hvid lilje, krysantemum og hybenrose byder på fyldige former. Vintergæk, liljekonval og singrøn fremhæver finere rytmer.

Træer, frugter og løvværk

Grene, blade, frugter og planternes hylstre gør det muligt at skabe tættere motiver. Et træs krone kan blive til et centralt panel, mens blade og frugter danner borter eller sammenhængende netværk.

Oplev kastanjetræ, æbletræ, eg og græskar for at sammenligne disse opbygninger.

Vandplanter og bløde linjer

Vandplanter egner sig særligt godt til art nouveau-bevægelsens slyngede formsprog. Flydende blade, buede stilke og frontalt viste blomster skaber rolige, letlæselige og afbalancerede kompositioner.

åkande, hvid åkande, pilblad og salomons segl viser flere måder at organisere stilk og blad på.

Stencils og trykte farver

Verneuil udgav portfolier, hvor stencilteknikken gjorde det muligt at lægge klare, ensartede farveflader oven på hinanden. Metropolitan Museum of Art har blandt andet Combinaisons Ornementales, der blev udgivet omkring 1901 sammen med Georges Auriol og Alphonse Mucha, mens Smithsonian Libraries har L’Ornementation par le pochoir. Disse værker vidner om, hvordan motiver cirkulerede mellem forlagsvirksomhed, tekstil, tapet og andre dekorative kunstarter.

Fra arabesker til abstrakte kompositioner

Efterhånden som formerne forenkles, kan det naturlige motiv blive næsten abstrakte. Blade, bær, hvirvler, fjer, sommerfugle, fugle eller fisk sammensættes i dekorative netværk, hvor rytmen betyder lige så meget som det oprindelige motiv.

Organiske former og arabesker, Påfuglefjer, Sommerfugle og blade og Fugle, fisk, sommerfugle og guldsmede illustrerer denne udvikling.

Vælg et motiv af Maurice Pillard Verneuil

Til en delikat botanisk helhed kan du kombinere flere blomster med en lignende baggrund eller farvepalette. Træer og løvværk egner sig til mere strukturerede formater. Akvatiske motiver skaber en flydende komposition, mens arabesker og abstrakte tegninger giver et mere markant grafisk udtryk.

Materialer og dimensioner afhænger af formatet på den enkelte planche. Vælg materiale og derefter dimensioner på produktsiden for at se de faktisk tilgængelige muligheder og den tilsvarende pris.

Ofte stillede spørgsmål om Maurice Pillard Verneuil

Var han maler eller dekoratør?

Han identificeres først og fremmest som dekorativ kunstner og ornamentiker. Hans plancher undersøger, hvordan en naturlig form kan tilpasses tekstiler, tapet, bogudgivelser eller andre dekorative materialer.

Hvilken forbindelse har han til Art nouveau?

Hans vegetale linjer, kurver og interesse for enhed mellem natur og dekoration placerer ham fuldt ud i Art nouveau. Hans arbejde udvikler sig senere mod mere geometriske og abstrakte kompositioner.

Hvorfor findes der flere versioner af den samme plante?

Den samme art kan danne grundlag for flere arrangementer: centralt motiv, bort, spredt mønster, panel eller gentaget komposition. Numrene adskiller disse dekorative variationer.

Hvad er pochoir?

Pochoir er en farvetryksteknik, hvor udskårne former bruges til successivt at påføre farveflader. Teknikken giver præcise konturer og klare farver, som egner sig til ornamentportfolier.

Hvordan skaber man en sammenhængende helhed?

Vælg to eller tre motiver, der deler en botanisk familie, en lignende tæthed eller en beslægtet bevægelse. Variationer over den samme plante er særligt nemme at kombinere.