Kunsttryk af malerier
Paul Signac

Denne kollektion samler reproduktioner af Paul Signac (1863–1935), maler, akvarelmaler og teoretiker inden for neoimpressionismen. Havne, sejlbåde, floder, byer og middelhavslandskaber viser udviklingen i hans farvebrug, fra de første divisionistiske undersøgelser til rejseakvarellerne og de bredere penselstrøg i hans modne periode.

Fra impressionisme til neoimpressionisme

Signac uddannede sig ved at studere værker af Manet, Monet, Guillaumin og impressionisterne snarere end gennem en klassisk akademisk undervisning. I 1884 mødte han Georges Seurat og deltog i grundlæggelsen af Société des artistes indépendants. Deres undersøgelser byggede på sidestillingen af forskellige farvetoner og på teorierne om farvekontraster.

Gasmålere i Clichy hører til den periode, hvor Signac tog den divisionistiske metode til sig. Spisestuen anvender denne farveopbygning på en interiørscene, et mindre hyppigt motiv end de havne, hans navn ofte forbindes med.

Divisionisme og pointillisme: Hvad er forskellen?

Ordet »pointillisme« beskriver først og fremmest det synlige udtryk med små penselstrøg eller prikker. Divisionisme betegner mere præcist princippet om at adskille farvetonerne på lærredet, så deres indbyrdes forhold skaber en optisk blanding og større lysstyrke. Hos Signac er penselstrøget ikke altid en regelmæssig prik: Med tiden bliver det bredere og friere.

Farven strukturerer således volumener, reflekser og atmosfære. En reproduktion kan betragtes tæt på for at følge penselstrøgene og derefter på afstand for at opleve deres visuelle sammensmeltning.

Saint-Tropez, lys og harmoni

Signac bosatte sig i Saint-Tropez i begyndelsen af 1890'erne. Havnen, tartaner, bakkerne og middelhavslyset blev centrale motiver. Havnen ved solnedgang, Opus 236 forbinder rytmen i masterne med reflekserne og himlens gradvise forandring. Cassis, Cap Lombard, Opus 196 opbygger derimod landskabet gennem farveplaner.

Harmoniens tid udvider denne undersøgelse til en komposition med figurer. Værket forbinder middelhavslandskabet, fællesskabslivet og et socialt ideal og minder os om, at Signac også var en engageret kunstner og forfatter.

Bretagne, Normandiet og Atlanterhavets havne

Som passioneret sejler rejste Signac langs kysterne og malede utallige havneudsigter. Concarneau i morgenens ro, La Rochelles havn og Saint-Malo, torskefiskerne viser forskellige rytmer i skrog, kajer og rigning.

Mont-Saint-Michel, solnedgang forener den monumentale silhuet med lysets forvandling. Disse værker kan danne en sammenhængende serie omkring franske havne, Bretagne eller himlens variationer.

Paris, floder og havnebyer

Paris' broer gav Signac en anden måde at organisere vand og arkitektur på. Paris, Pont-Neuf forbinder floden, kajerne og byens trafik. Andre steder i Europa lægger Rotterdams havn vægt på den maritime aktivitet og de industrielle former.

I Venedig bliver vand, facader og himmel til farvede flader. Venedig, den lyserøde sky spiller på forholdet mellem varme og kolde toner. Byen gav Signac et ideelt motiv til at kombinere arkitektur og spejlinger uden at opgive tegningens struktur.

Akvarel, rejser og arbejde i atelieret

Med tiden helligede Signac sig i høj grad akvarellen, som var velegnet til hans rejser. På stedet noterede han farver og lys, hvorefter han kunne videreudvikle visse kompositioner i atelieret. Denne metode forklarer, hvorfor hurtige og transparente billeder eksisterer side om side med mere gennemarbejdede malerier.

Bøjen opsummerer hans interesse for maritime tegn, farveflader og vandets bevægelse. Et enkelt motiv bliver til en undersøgelse af rytme og kontrast.

Farveteoretiker og formidler

Efter Seurats død i 1891 fortsatte Signac med at forsvare neoimpressionismen. Hans essay Fra Eugène Delacroix til neoimpressionismen, udgivet i 1899, fremlægger hans idéer om farve og bidrog til at udbrede dem. Som formand for Société des artistes indépendants i en stor del af perioden 1909–1935 støttede han også nye generationer af kunstnere.

Hans bredere penselstrøg og brug af rene farver interesserede især malere med tilknytning til fauvismen. Samlingen gør det derfor muligt at følge både et personligt formsprog og en vigtig overgang mellem impressionisme, neoimpressionisme og de farveundersøgelser, der prægede begyndelsen af det 20. århundrede.

Vælg et kunsttryk af Paul Signac

Panoramiske havne og flodudsigter egner sig til vandrette formater. Sejlskibe, fyrtårne, bøjer og venetianske facader kan nemt indgå i en komposition med flere værker. Skab et harmonisk helhedsindtryk ved at samle billederne efter område, dominerende farve eller tidspunkt på dagen.

Som poster tilbydes trykket på 140 g papir med HD-gengivelse ved 150 DPI. Mål, lærred og indramningsmuligheder varierer afhængigt af værket, formatet og destinationen. Produktsiden viser kun de tilgængelige varianter.

Udforsk relaterede samlinger

Fortsæt med malerier af Georges Seurat, værker af Henri-Edmond Cross, malerier af Théo van Rysselberghe eller udsigter over Venedig.

Ofte stillede spørgsmål

Er Signac impressionist eller neoimpressionist?

Hans tidlige værker er præget af impressionismen, men fra 1880'erne blev han sammen med Georges Seurat en af neoimpressionismens vigtigste skikkelser.

Hvorfor malede han så mange havne?

Signac var sejler og rejste ofte. Havne, sejlskibe, kajer og spejlinger gav ham motiver, der passede til hans undersøgelser af farve og rytme.

Hvordan får jeg at vide, hvilke formater der er tilgængelige?

Åbn værkets produktside, og vælg derefter materiale og mål. Mulighederne afhænger af produktet og destinationen.