⚡ -15% FRA 195€ I KØB / -15% FRA 195€ I KØB ⚡
⚡ -15% DÈS 195€ D'ACHATS / -15% DÈS 195€ D'ACHATS ⚡
⚡ LEVERING I EUROPA TIL 4,90€ ⚡ GRATIS VED KØB FOR 49€ ⚡
På grund af den store efterspørgsel kan nogle ordrer, der i øjeblikket er afgivet, blive leveret efter den 25. december.

Din indkøbskurv

Din indkøbskurv er tom

Maleri Jomfru med barnet i et landskab - Giovanni Francesco Caroto | Kunsttryk

Mat finish

Bagfra set

Ramme (valgfrit)

Reproduktion Vierge à l'Enfant dans un paysage - Giovanni Francesco Caroto – Introduktion, der fanger opmærksomheden L "Vierge à l'Enfant dans un paysage" af Giovanni Francesco Caroto er et værk, der transcenderer tidens grænser og inviterer os til at dykke ned i en verden, hvor spiritualitet og natur mødes. Dette maleri, præget af blidhed og ro, afslører en fredelig scene, hvor Jomfruen, omgivet af et idyllisk landskab, tilbyder en trøstende vision af moderskab. De delikate farver og de omhyggeligt detaljerede elementer fanger essensen af moderlig kærlighed og tager os med på en visuel rejse gennem Renæssancens Italien. Carotos værk, selvom det er mindre kendt end hans samtidiges, fortjener særlig opmærksomhed for sin evne til at fremkalde dybe følelser gennem en simpel skildring af en mor og hendes barn. Stil og eneståendehed af værket Carotos stil er kendetegnet ved en bemærkelsesværdig finesse og en særlig opmærksomhed på detaljer. I dette værk spiller lyset en afgørende rolle, idet det oplyser Jomfruens og Barnets ansigter med en blid og beroligende glød. Tøjets folder, omhyggeligt gengivet, vidner om en teknisk mestring, der kendetegner renæssancens kunst. Landskaberne i baggrunden, både realistiske og idealiserede, skaber en ramme, der styrker følelsen af fred og harmoni. Kompositionen, balanceret og omhyggeligt tænkt, guider betragteren mod de centrale figurer, samtidig med at den tillader at værdsætte skønheden i den naturlige verden, der omgiver dem. Farvepaletten, domineret af varme og jordnære nuancer, bidrager til at skabe en atmosfære af varme og trøst, hvilket gør værket tilgængeligt og rørende. Kunstneren og hans indflydelse Giovanni Francesco Caroto, aktiv i begyndelsen af det XVI. århundrede, er en maler, hvis værk ofte bliver overskygget af store mestre som Veronese eller Titian. Alligevel gør hans unikke tilgang og hans sans for observation ham til en uundværlig figur i den italienske renæssance. Uddannet i Mantegnas værksted har Caroto formået at udvikle en personlig stil, der kombinerer traditionens stringens med en egen følsomhed. Hans værker, ofte præget af spiritualitet, reflekterer…

Maleri Jomfru med barnet i et landskab - Giovanni Francesco Caroto | Kunsttryk

-10% D fra 95€ i køb
-15% fra 195€ i køb
Almindelig pris 24,90 €
Enhedspris
par
Taxe incluse.
Gratis levering

4,90€ / Gratis levering ved køb over 39€

Fortryllet eller pengene tilbage
Gratis returnering inden for 30 dage
10 års garanti

Vores tryk er garanteret i 10 år

Hos dig på 3 til 7 arbejdsdage
Impressioner på certificeret FSC-papir

Tryk lavet i Frankrig, Tyskland og Italien (afhængigt af dimensioner og materialer)

Ingen kemikalier, vi bruger kun plantebaserede blæk

Allerede mere end 10.000 tilfredse kunder

Et spørgsmål? Vi er her!

via e-mail til contact@artemlegrand.com

TRINNENE I DIN BESTILLING

TRIN 1 - ORDRER AFGIVET

Din ordre er bekræftet, og vi går i gang med produktionen

TRIN 2 - FORSENDelse

Vi sender din ordre. Vi sender dig en e-mail for at følge fremskridtet

TRIN 3 - LEVERING

Du modtager din ordre. Du kan også efter eget valg blive leveret til en pakkeshop.

Mat finish

Bagfra set

Ramme (valgfrit)

Reproduktion Vierge à l'Enfant dans un paysage - Giovanni Francesco Caroto – Introduktion, der fanger opmærksomheden L "Vierge à l'Enfant dans un paysage" af Giovanni Francesco Caroto er et værk, der transcenderer tidens grænser og inviterer os til at dykke ned i en verden, hvor spiritualitet og natur mødes. Dette maleri, præget af blidhed og ro, afslører en fredelig scene, hvor Jomfruen, omgivet af et idyllisk landskab, tilbyder en trøstende vision af moderskab. De delikate farver og de omhyggeligt detaljerede elementer fanger essensen af moderlig kærlighed og tager os med på en visuel rejse gennem Renæssancens Italien. Carotos værk, selvom det er mindre kendt end hans samtidiges, fortjener særlig opmærksomhed for sin evne til at fremkalde dybe følelser gennem en simpel skildring af en mor og hendes barn. Stil og eneståendehed af værket Carotos stil er kendetegnet ved en bemærkelsesværdig finesse og en særlig opmærksomhed på detaljer. I dette værk spiller lyset en afgørende rolle, idet det oplyser Jomfruens og Barnets ansigter med en blid og beroligende glød. Tøjets folder, omhyggeligt gengivet, vidner om en teknisk mestring, der kendetegner renæssancens kunst. Landskaberne i baggrunden, både realistiske og idealiserede, skaber en ramme, der styrker følelsen af fred og harmoni. Kompositionen, balanceret og omhyggeligt tænkt, guider betragteren mod de centrale figurer, samtidig med at den tillader at værdsætte skønheden i den naturlige verden, der omgiver dem. Farvepaletten, domineret af varme og jordnære nuancer, bidrager til at skabe en atmosfære af varme og trøst, hvilket gør værket tilgængeligt og rørende. Kunstneren og hans indflydelse Giovanni Francesco Caroto, aktiv i begyndelsen af det XVI. århundrede, er en maler, hvis værk ofte bliver overskygget af store mestre som Veronese eller Titian. Alligevel gør hans unikke tilgang og hans sans for observation ham til en uundværlig figur i den italienske renæssance. Uddannet i Mantegnas værksted har Caroto formået at udvikle en personlig stil, der kombinerer traditionens stringens med en egen følsomhed. Hans værker, ofte præget af spiritualitet, reflekterer…
12,34 €