LEVERING TIL USA OG CANADA FOR 4,90 $ | GRATIS FRA 49 $ ⚡
LEVERING I EUROPA FOR 4,90 € | GRATIS FRA 49 € ⚡

Maleri Selvportræt - Francisco de Goya | Kunsttryk

Mat gengivelse

Bagfra Source: VUE DE DOS

CADRE (VALGFRI)

Reproduktion Autoportrait - Francisco de Goya – Introduktion fascinerende L'autoportrait af Francisco de Goya, et værk emblematic for slutningen af det 18. århundrede, dykker seeren ned i den komplekse verden af den spanske kunstner. Ved at skildre sig selv med en næsten håndgribelig intensitet inviterer Goya os til at betragte ikke blot hans ansigt, men også de indre kampe i hans sind. Dette lærred, der overskrider den enkle øvelse i gengivelse, bliver et spejl af hans tid, et reflekterende billede af de sociale og politiske omvæltninger, der markerer slutningen på et århundrede. Gennem dette kunsttryk afsløres selve essensen af Goya, der viser en mand, der er både sårbar og magtfuld, i dyb refleksion over den menneskelige tilstand. Stil og eneståendehed i værket Goyas stil skiller sig ud gennem sin dristighed og evne til at udtrykke rå følelser. I dette selvportræt leger han dygtigt med lys og skygge, hvilket skaber en slående kontrast, der fremhæver hans ansigtstræk. Penselstrøgene, både delikate og kraftfulde, vidner om en teknisk mestring, der gør ham i stand til at fange ikke blot det fysiske udseende, men også sjælen i sit motiv. Den mørke og udefinerede baggrund forstærker denne introspektive atmosfære, hvilket isolerer portrættet fra enhver ekstern kontekst. Goya søger ikke at forskønne sit billede; tværtimod viser han sine svagheder og tvivl, hvilket giver et autentisk billede af sig selv. Denne kompromisløse tilgang er en af hans værks kendetegn og gør dette selvportræt til et centralt værk, der resonnerer med en tidløs resonans. Kunstneren og hans indflydelse Francisco de Goya betragtes ofte som en forløber for moderniteten i kunsten. Hans rejse, præget af tumultagtige begivenheder som den spanske uafhængighedskrig og Inquisitionens grusomheder, har dybt påvirket hans værk. Goya nøjes ikke med at skildre virkeligheden; han stiller spørgsmål ved den, kritiserer den og af og til skildrer den i et mørkt lys. Hans stil, der svinger mellem romantik og realisme, banede vejen for mange efterfølgende kunstnere, herunder impressionister og ekspressionister. Gennem sit selvportræt bekræfter Goya sin individualitet, hvilket gør dette værk til en tidløs og kraftfuld erklæring.

Maleri Selvportræt - Francisco de Goya | Kunsttryk

OM VORE MALERIER :
Lærred, mat tryk, monter på en træramme, klar til ophængning. Rammevalg tilgængelige på visse formater.

Nyd automatisk godtgørelse af stigende rabatter baseret på dit ordrebeløb
FRA 95 € / 95 $ → –10 %
FRA 195 € / 195 $ → –15 %
Almindelig pris 24,90 €
Enhedspris
par
Gratis levering

Fra 49 € ved køb (49 $ for USA og Canada)

Fortryllet eller pengene tilbake
Gratis returnering i 30 dage
10 års garanti

Vores tryk er garanteret i 10 år

Hos dig inden for 3 til 7 hverdage i Europa, USA og Canada

Impressioner på certificerede FSC- lærreder

Malerier fremstillet i Frankrig og Tyskland. Vores rammer er fremstillet i Polen.

Ingen kemikalier, vi bruger kun plantebaserede blæk

Allerede mere end 10.000 tilfredse kunder

TRINNENE I DIN BESTILLING

TRIN 1 - BESTILLING AFGJORT

Din ordre er bekræftet, og vi går i gang med produktionen

TRIN 2 - FORSENDelse

Vi sender din ordre. Vi sender dig en e-mail for at følge fremskridtet.

TRIN 3 - LEVERING

Du modtager din ordre. Du kan også vælge at blive leveret til en pakkeshop.

Mat gengivelse

Bagfra Source: VUE DE DOS

CADRE (VALGFRI)

Reproduktion Autoportrait - Francisco de Goya – Introduktion fascinerende L'autoportrait af Francisco de Goya, et værk emblematic for slutningen af det 18. århundrede, dykker seeren ned i den komplekse verden af den spanske kunstner. Ved at skildre sig selv med en næsten håndgribelig intensitet inviterer Goya os til at betragte ikke blot hans ansigt, men også de indre kampe i hans sind. Dette lærred, der overskrider den enkle øvelse i gengivelse, bliver et spejl af hans tid, et reflekterende billede af de sociale og politiske omvæltninger, der markerer slutningen på et århundrede. Gennem dette kunsttryk afsløres selve essensen af Goya, der viser en mand, der er både sårbar og magtfuld, i dyb refleksion over den menneskelige tilstand. Stil og eneståendehed i værket Goyas stil skiller sig ud gennem sin dristighed og evne til at udtrykke rå følelser. I dette selvportræt leger han dygtigt med lys og skygge, hvilket skaber en slående kontrast, der fremhæver hans ansigtstræk. Penselstrøgene, både delikate og kraftfulde, vidner om en teknisk mestring, der gør ham i stand til at fange ikke blot det fysiske udseende, men også sjælen i sit motiv. Den mørke og udefinerede baggrund forstærker denne introspektive atmosfære, hvilket isolerer portrættet fra enhver ekstern kontekst. Goya søger ikke at forskønne sit billede; tværtimod viser han sine svagheder og tvivl, hvilket giver et autentisk billede af sig selv. Denne kompromisløse tilgang er en af hans værks kendetegn og gør dette selvportræt til et centralt værk, der resonnerer med en tidløs resonans. Kunstneren og hans indflydelse Francisco de Goya betragtes ofte som en forløber for moderniteten i kunsten. Hans rejse, præget af tumultagtige begivenheder som den spanske uafhængighedskrig og Inquisitionens grusomheder, har dybt påvirket hans værk. Goya nøjes ikke med at skildre virkeligheden; han stiller spørgsmål ved den, kritiserer den og af og til skildrer den i et mørkt lys. Hans stil, der svinger mellem romantik og realisme, banede vejen for mange efterfølgende kunstnere, herunder impressionister og ekspressionister. Gennem sit selvportræt bekræfter Goya sin individualitet, hvilket gør dette værk til en tidløs og kraftfuld erklæring.

SPØRGSMÅL?

Vi er her! Send os en e-mail til contact@artemlegrand.com

(mandag til lørdag 8:30 til 19:30)