Kunsttryk af malerier
Gustave Courbet

Denne kollektion samler reproduktioner af Gustave Courbet (1819–1877), en central skikkelse i fransk realisme. Landskaber fra Ornans og Loue-dalen, kilder, grotter, Étretats klipper, bølger, dyr, scener fra samtidens liv, portrætter, nøgenstudier og stilleben viser bredden i hans maleri.

Gustave Courbet og det realistiske brud

Courbet blev født i Ornans i Doubs og rejste til Paris i 1839 for at hellige sig maleriet. På Louvre og Musée du Luxembourg studerede han blandt andre de gamle italienske, flamske og spanske mestre. Hans realisme består ikke i mekanisk at kopiere det synlige: Han giver mennesker, steder og aktiviteter fra sin egen tid en tilstedeværelse, der tidligere var forbeholdt historiske eller mytologiske motiver.

De store scener fra Ornans spillede en afgørende rolle i dette brud. Courbet arbejdede med en synlig penselføring og brugte også paletkniven, som var særligt velegnet til klipper, skum, skovbund og jord.

Ornans og Loue-dalen

Ornans og landskaberne i Doubs udgør et centralt område. Ornans-dalen forener kalkstensrelief, vegetation og bebyggelse. Château d’Ornans, klippen ved Hautepierre, klipper og bække gør det muligt at opleve det samme landskab fra flere vinkler.

Courbet kendte disse steder indgående, fra familiens gård i Flagey til Loue-dalen. Kompositionerne begrænser ofte horisonten med relief, en klippemasse eller skovbund, som fysisk bringer beskueren tættere på terrænet.

Kilder, grotter og vandfald

Loupes genopblussen inspirerede en serie malerier. Loue-kilden placerer grottens mørke åbning over for vandet, der strømmer ud. Lison-kilden, Den Blå Kilde og Sarrazine-grotten viderefører udforskningen af disse geologiske steder.

Vandfald, overløb og vandløb gør det muligt at sammenligne vandets forskellige bevægelser. De flade klippepartier giver kompositionen tyngde, mens de lyse områder markerer skummet og spejlingerne.

Puits Noir, bække og skovbund

Bækken ved Puits Noirs hører til en gruppe meget tætte skovlandskaber. Træer, klipper og vand fylder næsten hele billedfladen, ofte med kun en lille åbning mod himlen.

Den skjulte bæk, Den skyggefulde bæk, Klipperne ved Loue og Puits Noirs-dalen danner en sammenhængende serie. Værkerne passer til et hjem, der søger dybe grønne nuancer, brune toner og skovens stemninger.

Étretat, Trouville og Normandiets kyst

Courbet malede Normandiets kyst under flere ophold mellem 1859 og 1869. Étretat bød på klipper, buer, strande og strandede både. Étretats klipper efter stormen forener klippens stabilitet med himlens og havets foranderlighed.

Trouville, Deauville og De sorte klipper udvider dette maritime landskab. Lavvande, strand, snedækkede klipper og både skaber horisontale kompositioner, hvor kystlinjen leder blikket.

Bølger, storme og stille hav

Bølgen samler kraften i et oprørt hav under en tung himmel. Courbet gentager motivet ved at ændre bølgens form, skyernes tæthed, lyset og den eventuelle tilstedeværelse af kysten.

Stormfuldt hav, Tromben, Vindstød og Efterårshav står i kontrast til Stille hav eller de maritime solnedgange. Et galleri organiseret efter havets tilstand fremhæver især denne mangfoldighed.

Dyr, jagt og vinterlandskaber

Hjorte, rådyr, hunde, ræve, harer, køer og heste udgør en vigtig del af kataloget. Hjorte i løb i sneen kombinerer dyrenes bevægelse med vinterlandskabet.

Jagtscener begrænser sig ikke til handlingen. De skildrer også hvile, flugt, sne, underskov og forholdet mellem dyret og dets omgivelser. De kan kombineres med landskaber fra Jura for en indretning i naturlige nuancer.

Realistiske scener og hverdagsliv

Kornsortererskerne skildrer en daglig aktivitet uden at idealisere den. Bretonsk spinderske, Siesta i høsæsonen, Unge piger fra landsbyen og Piger ved Seinens bred viser figurer, der er opslugt af arbejde, hvile eller en spadseretur.

Courbet giver disse motiver en skala og en materiel tyngde, som indgår i hans realistiske projekt. I en vægkomposition tilfører disse scener menneskelig tilstedeværelse blandt landskaberne og dyrene.

Portrætter og selvportrætter

Courbet maler sin familie, sine venner, sine mæcener, kunstnere og sit eget billede. Selvportræt med en sort hund forener kunstnerens identitet med landskab og dyr. Den sårede mand og Selvportræt med cellist skaber andre selvfremstillinger.

Jo den smukke irske kvinde, Alphonse Promayet, Madame Auguste Cuoq og danseren Louis Gueymard vidner om modellernes mangfoldighed. De lodrette portrætter skaber et fokuspunkt og kan balancere meget horisontale landskaber.

Badende og nøgenstudier

Courbet behandler nøgenmotivet på afstand af de mytologiske konventioner. Kilden kombinerer en figur set bagfra med et klippefyldt miljø ved vandet. Kvinden i bølgerne, Den unge badende, Liggende nøgen og Badende i skoven udfolder andre forhold mellem krop og landskab.

Disse værker har en stærk tilstedeværelse; deres orientering, størrelse og udstillingsrum bør overvejes, før formatet vælges.

Stilleben, blomster og frugter

Æbler, pærer, granatæbler, ferskner, druer, asters og buketter udgør en mere intim helhed. Stilleben med æbler lægger vægt på volumen, materialitet og farvernes indbyrdes forhold.

Stilleben kan præsenteres i et køkken eller en spisestue, men kan også ledsage et portræt eller et landskab. Blomsterkompositionerne tilfører en lysere palet til en helhed domineret af klipper og skove.

Schweiz, Genèvesøen og de senere år

Courbet valgte eksil i Schweiz i 1873 og blev der indtil sin død i 1877 i La Tour-de-Peilz. Genèvesøen, Chillon-slottet, Vevey, Lausanne og Saillons kløfter optræder i værkerne fra denne periode.

Genèvesøens bredder viderefører hans interesse for vand, samtidig med at den maritime horisont erstattes af bjerge og arkitektur. Disse landskaber kombineres naturligt med scener fra Ornans eller mariner afhængigt af deres farvedominans.

Vælg et Courbet-kunsttryk

Klipper, have, dale og underskov egner sig ofte til horisontale formater. Portrætter, selvportrætter og figurer er typisk lodrette. Kontrollér værkets orientering og de angivne mål på produktsiden, før du vælger.

Ved valg af poster tilbydes tryk på 140 g papir med HD-gengivelse ved 150 DPI. Mål, canvas og indramningsmuligheder varierer efter værk, format og anvendelsessted. Produktsiden viser kun de varianter, der faktisk er tilgængelige.

Udforsk relaterede kollektioner

Fortsæt med de realistiske malerier, de værker af Jean-Baptiste-Camille Corot, malerier af Charles-François Daubigny eller værker af Claude Monet.

Ofte stillede spørgsmål

Hvorfor forbindes Courbet med realismen?

Han skildrer sin tids steder, mennesker og aktiviteter uden at underlægge dem den akademiske malerkunsts idealiserede konventioner og giver almindelige motiver en stærk materiel tilstedeværelse.

Hvilke landskaber vender han oftest tilbage til?

Kollektionen fremhæver især Ornans og Loue-dalen, Doubs' kilder og skovområder, Normandiets kyst, bølgerne samt landskaberne omkring Genèvesøen i Schweiz.

Hvordan får jeg kendskab til de tilgængelige formater?

Åbn værkets produktside, og vælg derefter materiale og mål. Prisen og valgmulighederne vises i henhold til de varianter, der faktisk tilbydes.